开端
每当我们起心动念，就会有一叠一叠的草图
用艺术碰撞技术
用时尚碰撞经典
用灵感碰撞激情
让我们一起碰撞
设计每一天
每一笔，每一画
每一个标点
都是我们坚定的足迹
智慧在笔尖流淌
只为创造更好的产品
实业兴邦
设计兴国
广州 中国
—
2020
武汉 加油！！
为了使你听见我
我的话语
有时细得
如同沙滩上海鸥的足迹
项链，醉酒的铃铛
献给你葡萄般光滑的手
而我望着自己远去的话语
它们其实更属于你
它们如常春藤般攀爬上我的旧痛
它们如是攀爬上潮湿的墙壁
你是引发这血腥游戏的罪人
它们纷纷逃离我阴暗的巢穴
你充满一切，充满一切
... ...
聂鲁达 智利
I 2020
前进
一直记得
王家卫导演的《一代宗师》
里面有一句台词
拼一口气 点一盏灯
有灯的地方就有人
光明是我们永恒的向往
人这一生的三个境界
见自己 见天地 见众生
从2004年学习设计开始
我仿佛看见了自己
当然还没有看见天地
但是工业设计
一直有这样的天然属性
我越过了天地看见了众生
有时候我们探讨设计美学
她当然也是视知觉的一种形式
当然要利用人类视知觉的一些特征
去创造共识美
当然我们都相信共识是极为宝贵的
就像毕加索的画一样
当他在画牛的时候
逐步精简
最后只变幻为几根线条的时
我们依然知道那是一头牛
为什么会这样呢
这源于我们的大脑对图像记忆的特点
我们喜欢那些既熟悉又陌生的感觉
熟悉的感觉让我们倍感安全
而那么一点点的陌生感又满足我们的探索欲
我们再来问一句
设计就是设计
和绘画有关系吗
很多设计师从来也不画画
也一样能设计好的作品
你当然是可以这么认为的
因为我也看到不少这样的人
但是我熟知的一些设计大人物并不是这样
例如
Adrian van Hooydonk
Jonathan Ive
他们的绘画水平是非常卓越的
设计的本质和绘画是非常相似
都是创作然后用技术把她表达出来
绘画在平面上
而设计在我们存在的三维空间里
于1926年出版了专著《点、线、面——抽象艺术的基础》
在书中
他主张应以点、线、面、色来体现艺术的内在需要
表现艺术家的主观情感
其中着重论述了作为抽象艺术语言要素之一的“线”的内在价值
关于“线”的产生
在几何学上
线是一个看不见的实体
它是点在移动中留下的轨迹
因而它是由运动产生的
的确它是破坏点最终的静止状态而产生的
线因此是与基本的绘画元素一点相对的结果
严格地说
它可以称作第二元素
他从纯粹理性的角度
并以张力与方向的方式分析了几何学中直线的基本类型与性质
我们人类总是有一些共同的爱好
难以解释
比如说大海
面朝大海，春暖花开
长风破浪会有时，直挂云帆济沧海
而承载我们的向往的是一艘艘船
幸运的事
我们生活中有一些有趣的朋友
愿意一起扬帆远航
去探索未来
前进是这个时代的唯一
愿友谊天长地久
产品设计
一直都是将技术与艺术结合在一起
也是我们一直努力追求的
当然
人们一直觉得艺术品更震撼人心
作为纯精神性的表达
艺术品更加能够捕获人心
工业品则完全不一样
他是众多因素共同作用下的产物
同时还要捕获人心
H7 完成首批壹万捌仟台生产
AI教室解决方案
不少地方都已经开始探索在义务教育阶段开展人工智能教育，但各地基础和条件各不相同，也面临缺少智能装备支撑、缺少地方教育行政部门、教育教研部门共同参与的顶层设计等难点和问题，通过“政产学研用”的合力尝试，有望能推动人工智能教育朝着更加系统化、科学化的方向发展。
有没有一束光
可以照亮未知的远方有没有一首歌
可以打破 无尽的沉默
天堂纵然只存在于想象
仍愿全力追逐 梦想即使被黑暗吞没
也要全力向上
时光的隧道里永远没有返程的方向
回忆里的彩虹
往往多出一种颜色
它是黑与白的混合
醉与醒的寄托没有走不出的黑夜
也没有流不尽的岁月
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